Levante clássico do cinema mexicano transformou a tragédia em um pesadelo horroroso

Diretor Guillermo del Toro elogiou Canoa: Uma Memória Vergonhosa, descrevendo seu legado uma vez que “secção da geração de filmes que mudaram o cinema mexicano”. O crédito é merecido, del Toro destacando o foco do filme na “sofreguidão” e “brutalidade” sentida durante o período reprimidor e uma vez que transformou uma “figura que era sagrada no cinema mexicano” em um monstro. canoapelo diretor Felipe Cazals, pode ser exclusivamente um dos filmes mais assustadores com legitimidade real para a alegado de ser fundamentado em uma história verdadeira. Feito exclusivamente oito anos depois o verdadeiro incidente, Cazals conta com técnicas naturalísticas para prometer que ninguém esqueça o massacre e suas implicações maiores.

‘Canoa’ retrata uma idade turbulenta no México

Em 1968, estudantes universitários levantaram desordem política em um movimento de oposição a um regime de governo dominador que estava no poder desde 1929. As tensões aumentaram e, em 2 de outubro, centenas de manifestantes foram mortos em Tlatelolco a tiros de soldados, alguns dos quais disfarçados de manifestantes. Por décadas depois, o governo encobriu sua cumplicidade no ataque. Havia sinais de alerta para essa escalada, uma tragédia em menor graduação, mas também horroroso. Algumas semanas antes, em 14 de setembro, um grupo de universitários visitou a povoação rústico de San Miguel Canoa, planejando fazer uma estirão, sem saber que sua chegada incomodava os moradores. Um padre sedento de poder enquadrou os forasteiros uma vez que agitadores comunistas, manipulando os temerosos aldeões para formar uma turba de linchamento. O ataque deixou mortos e sobreviventes mutilados, um massacre que foi exibido em Canoa: Uma Memória Vergonhosa.

O filme abre com um repórter sabendo do ocorrido na povoação, repetindo os nomes das vítimas para digitá-los corretamente e para que o público não os esqueça. A próxima cena mostra um funeral para as vidas perdidas, seus caixões carregados por uma rua da cidade, enquanto uma risco de soldados armados marcha nas proximidades. Eventualmente, os dois se encontram em um intercepção, o cortejo lúgubre descendo uma rua enquanto o desfile de soldados desce por outra. Bastante pode ser tirado dessa cena, sem saber uma vez que o ano de 1968 foi volátil para o México e uma vez que ele se conecta às forças do governo e às vidas perdidas pelo poder reprimidor em Canoa.

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A decisão do diretor Felipe Cazals por um formato de documentário às vezes apresenta uma narrativa prática, evitando um relato explorador. Cinematográfico Álex Phillips Jr. vegetal a câmera uma vez que um elemento físico em alguns pontos onde os personagens sabem que ela está lá, enquanto ela é invisível em outras cenas. Começando com as consequências do massacre, canoa não perde o impacto, na verdade, constrói sobre a devastação que está por vir. Em entrevista ao MovieMakerCazals explica que canoa, “tem a estrutura de um filme de terror. Trata-se fundamentalmente de produzir no testemunha a angústia de não conseguir evadir aos acontecimentos. Nos filmes de terror, o que mantém o testemunha intrigado é saber que os personagens não conseguirão evadir e que a ameaço vai se concretizar. Lembre-se, levante é um filme que anuncia seu término logo no início.”

A vila de Canoa é uma comunidade seca e ensolarada não muito longe da capital Pueblo, lutando contra a pobreza e onde a fé é uma secção principal da vida, tão profundamente pessoal que os moradores farão o que for preciso para protegê-la. isto. “Eu quero te proferir muito evidente e você pode incumbir em mim uma vez que seu companheiro pessoal. Alguma merda ruim vai sobrevir nesta cidade. Tem muita coisa ruim cá, lucro por Deus. A cidade inteira está nervosa há qualquer tempo. A testemunha (Salvador Sanchez) diz isso, um varão que é feito para ser um porta-voz da povoação. Vários habitantes indefinidos da cidade se movem durante o dia, com alguns olhando para a câmera para um efeito surpreendente, uma vez que se o público estivesse invadindo o sítio. Há muitos analfabetos, que não falam espanhol, mas a língua náuatle, e que acreditam nas críticas feitas nos jornais e nos locutores de TV sobre os protestos estudantis na cidade. Uma parede de tijolos coberta de panfletos grita os temores dos aldeões: “Cristianismo sim! Comunismo não!” O diretor Cazals cria uma visão crua e quase casual da comunidade que não reduz os aldeões a monstros do sertão. Isso porque existe alguém que pode ser responsabilizado pelo massacre que virá, a figura mais fascinante de Canoa e a mais hedionda.

O cinema mexicano encontra um tipo dissemelhante de figura sagrada

“Porquê em toda cidade, há uma igreja, e cá também o padre desempenha um papel importante na sociedade”, explica uma locução, apresentando o padre (Henrique Lucero), que usa óculos escuros enquanto faz um sermão, parecendo o oposto de piedoso. Sua influência tem muitos seguidores, mas há alguns poucos que entendem o que ele está fazendo. O padre é descrito uma vez que “o director político, nomeando prefeitos, vereadores e juízes. Ele controla o poder. Ele também é o tesoureiro do Comitê de Desenvolvimento, do Comitê de Chuva Potável, do Comitê de Eletricidade, etc.” É um mica e deve ser tão preocupante quanto se lê. Ele pega quantia da povoação e você será posto na lista negra se não remunerar.

O padre é o provocador que vai incriminar os jovens operários que vão ser, mantendo vivo uma vez que brasas o queimação do mal-estar da cidade porque, quando quiser, vai incendiá-lo. Na entrevista do MovieMaker, Cazals explica uma vez que foi chocante ter o padre uma vez que um personagem cúmplice, dizendo: “Se você ver ao cinema mexicano antes canoa, a figura do padre nas pequenas cidades e sítios que aparecem nos filmes é sempre bem-humorada. Nesses filmes, são os padres que organizam as festas, são eles que consolam as viúvas, são eles que resolvem os conflitos entre as pessoas. Esta foi a primeira vez que eles foram apresentados de uma maneira dissemelhante.” A maior secção da povoação serve unanimemente ao padre, uma metáfora perfeita para o regime do Partido Revolucionário Institucional (ou PRI) do país, que detém o poder inteiro há 71 anos.

canoa em seguida, estabelece os cinco trabalhadores da Universidade Autônoma de Puebla. Julián (Roberto Sosa) é o líder não solene, com uma vontade contagiante enquanto tenta fazer com que amigos se interessem pela viagem de fuga para escalar a serra sítio em Canoa, La Malinche. Ramon (Arturo Contente), Roberto (Jaime Garza), Jesus (Gerardo Vigil) e Miguel (Carlos Chávez) Junte-se a ele. Enquanto os protestos estudantis acontecem, os amigos estão distantes, discutindo, mas sem participar. “Os trabalhadores não se misturam com os estudantes”, declara um deles, “trabalhadores são uma coisa, estudantes são outra. Nós nos respeitamos, mas estamos separados.” Não importa que eles não sejam estudantes no final, eles serão estranhos perigosos para uma vila já inquieta.

‘Canoa’ é uma história de terror fundamentada

A cinematografia de Álex Phillips Jr. é precisa, capturando planos amplos para o naturalismo. Os momentos do documentário, que incluem segmentos com a Testemunha e o padre, aumentam o realismo do filme. Não há trilha sonora adicionada, nenhuma trilha sonora com tema de terror para deixar explicitamente o público saber que o que está assistindo é uma história de terror. A preâmbulo ao expor as consequências cria uma sensação de pavor, assim uma vez que o uso de prenúncios. Um dos amigos deixa para trás um rifle para caçar – ou o que poderia ter sido uma arma defensiva. Um colega de trabalho diz a outro dos jovens: “Vou rezar para que você volte!” Essa abordagem fundamentada canoa enfatiza uma vez que os trabalhadores da universidade estão no lugar inverídico, na hora errada. O que pode ser considerado o tropo de terror mais ínclito é a tempestade que atinge com trovões e uma chuva torrencial mal Julián e seus amigos descem do ônibus em Canoa. O mau tempo os impede de ir para a serra, deixando-os presos.

Os amigos tentam procurar abrigo, encontrando guardas armados perto da igreja e aldeões silenciosos observando-os das varandas. Julián tenta manter a vontade positiva, se ele não está preocupado, seus amigos também não deveriam estar. Quando encontram abrigo, é na lar do marginalizado Lucas (Ernesto Gómez Cruz), que tem animosidade contra o padre. Isso é o que sela seu sorte. Os leais seguidores do padre veem isso uma vez que uma prova de que os forasteiros estão cá para desrespeitar sua igreja, e o padre confirma isso. Tochas são acesas e facões e bastões são acenados enquanto 2.000 residentes atacam os jovens. Pelos alto-falantes, uma mulher grita: “Os bandidos estão cá na cidade!” Os jovens não falam a língua náuatle da cidade, alimentando sua sofreguidão de que um tanto possa estar inverídico. Explosões de sonido ecoam à intervalo. “São fogos de artifício?” um dos homens pergunta. “Mais uma vez que tiros”, é a resposta.

Em uma das cenas mais arrepiantes do filme, um dos jovens olha para cima depois de uma surra severa, sua visão está embaçada e ele consegue ver o padre parado entre quatro de seus seguidores mais leais. Todos eles são iluminados, tornando-se sombras sinistras. A igreja e a poviléu por trás dessas figuras escuras iluminam a noite com suas tochas, transformando-se em um pandemônio totalidade. Desvia-se da abordagem naturalista, mas parece merecida, o padre permite que essa trevas entre, logo faz sentido que ele realmente a represente. O final, uma vez que no evento da vida real, não oferece justiça com os cartões de título finais explicando uma vez que “nenhum dos principais agitadores foi levado a julgamento”.

Canoa: Uma Memória Vergonhosa é um relógio perturbador que não foge da desolação de seu evento da vida real. O diretor Felipe Cazals menciona na entrevista do MovieMaker o que aconteceu anos depois o lançamento de seu filme, “-você deve saber que no ano de 2002, o clero de Puebla cantou o hino pátrio no átrio da igreja de San Miguel Canoa sob uma enorme fita que dizia , ‘O filme é uma pataratice.’” O massacre em Tlatelolco atrairia mais a atenção do país, mas Cazals sabia que havia uma conexão com o ocorrido em San Miguel Canoa. A partir disso, o diretor fez uma peça seminal, ainda chocante, do cinema mexicano, em memória das vidas perdidas quando um poder inteiro arma uma comunidade baseada em mentiras.